Giovanni Sollima (1962) Sollima Giovanni Sollima
乔瓦尼·索利马于1962年出生于巴勒莫的一个音乐世家。他曾在巴勒莫、萨尔茨堡和斯图加特学习音乐,并在青少年时期便开启了辉煌的国际大提琴演奏生涯,曾与克劳迪奥·阿巴多、玛尔塔·阿格里奇、约尔格·德慕斯和朱塞佩·西诺波利等音乐家合作。
在独奏家生涯之外,他充满创造力的好奇心驱使他探索作曲领域的新边界:其鲜明的风格融合了多种不同流派的特点——极简主义、摇滚、电子乐以及来自整个地中海地区的民族音乐,并在深厚的古典音乐训练基础上,融入了古代与巴洛克音乐的回响。索利马在创作中运用西方与东方的声学乐器、电子设备,并混合了自创乐器(如阿奎拉尔科琴)以及为他特制的乐器,例如卡拉瓦乔画作中出现的次中音小提琴,还有他曾在2007年冬天于海拔3200米的塞纳莱斯冰川冰屋剧场中演奏的“冰制大提琴”。
他的音乐作品曾被众多古典音乐演奏家演绎,包括马友友、里卡尔多·穆蒂、丹尼雷·加蒂、吉顿·克莱默、米沙·麦斯基、维多利亚·穆洛娃、鲁杰罗·莱蒙迪、马里奥·布鲁内洛、布鲁诺·卡尼诺、尤里·巴什梅特、卡蒂雅·拉贝克,以及柏林爱乐乐团、斯卡拉爱乐乐团、芝加哥交响乐团、和谐花园古乐团等;同时,他的作品也受到流行音乐明星的青睐,如帕蒂·史密斯、拉里·科耶尔、毛罗·帕加尼、斯特凡诺·博拉尼,以及在其歌剧《埃利斯岛》中担任主角的艾丽莎。
在影视领域,他曾为马尔科·图利奥·焦尔达纳(《一百步》《灿烂人生》)、彼得·格林纳威(《塔斯鲁波的手提箱》《夜巡》)、约翰·特托罗(《西西里悲剧的证据》)、拉斯·古尔滕森(《白日梦》)等导演的作品作曲。在戏剧方面,他为罗伯特·威尔逊、亚历山德罗·巴里科、彼得·斯坦因等导演创作并演奏音乐。2006年,彼得·格林纳威在阿姆斯特丹纪念伦勃朗四百周年的大型装置艺术中选用了他的音乐。在舞蹈领域,他与众多著名编舞家合作,例如卡罗尔·阿米蒂奇和卡罗琳·卡尔森——后者在威尼斯双年展中,利用他独特的舞台魅力,让他在舞者中间现场演奏。
作为独奏家或与不同的乐器组合合作,他在全球各地演出自己的作品,从纽约卡内基音乐厅到米兰斯卡拉剧院,从伦敦伊丽莎白女王音乐厅和威格莫尔音乐厅,到东京夏季音乐节、巴黎加沃厅、拉文纳音乐节、罗马音乐公园、伊斯坦布尔国际音乐节、莫斯科柴可夫斯基音乐厅,再到2010年上海世博会意大利馆开幕式、法兰克福克隆伯格音乐节、威尼斯双年展、魏玛艺术节、阿姆斯特丹音乐节,并巡回演出于英国、荷兰、美国、加拿大、俄罗斯、日本、澳大利亚等地。他既登上过 prestigious 的音乐殿堂,也贴近年轻观众,在纽约的“编织工厂”这类真正的地下音乐圣地演出——普利策奖得主贾斯汀·戴维森曾称他为“大提琴界的吉米·亨德里克斯”。尤为引人注目的是,他曾在撒哈拉沙漠演奏大提琴,并应安东尼奥·迪米诺的装置艺术之邀,在西西里的灌溉水窖中进行水下演奏。
米兰市政府曾委托索利马为2015年世博会创作主题音乐。目前,他正在为卡洛斯·绍拉的新电影配乐。
在他众多的唱片中,值得铭记的有:受菲利普·格拉斯邀请为Point Music/Polygram(现属Egea厂牌)录制的《阿奎拉尔科琴》,为索尼唱片发行的《作品集》和《当我们是树时》,与安东尼奥·弗洛里奥的“土耳其人”乐团合作为Glossa厂牌录制的《那不勒斯协奏曲》,以及为Egea厂牌发行的《卡拉瓦乔》和《百人大提琴》。
他演奏的是一把1679年产于克雷莫纳的弗朗切斯科·鲁杰里大提琴。自2010年起,他在圣切契利亚音乐学院任教,近期更被授予院士头衔。索利马的作品由米兰的松佐尼奥音乐出版社发行。
