莫里斯·诺布尔 (1910)

Maurice Noble

美国布局设计师莫里斯·诺布尔自豪地秉承传统，自称动画“黄金年代”的捍卫者。他在业界工作超过六十年，曾在迪士尼和华纳兄弟公司达到职业生涯的巅峰，并公开反对上世纪五六十年代盛行、由UPA引领的卡通风格化风潮。

年轻时，诺布尔曾认为画卡通完全是“小孩子的玩意儿”。但1934年受聘于迪士尼后（月薪100美元——这比他之前百货公司设计师的工作更上一层楼），他的想法有所转变。他最早的任务之一是为广受欢迎的《糊涂交响曲》系列绘制水彩背景。诺布尔经历了规定的试用期后，晋升为迪士尼一些顶级动画长片绘制草图和背景，包括《白雪公主和七个小矮人》（1937年）、《小鹿斑比》（1942年）和《小飞象》（1941年）（他设计了“粉红大象游行”片段）。由于支持1941年卡通画家工会300名员工的罢工，诺布尔失去了工作。和许多同事一样，他在战争期间加入陆军通信兵团，协助制作宣传材料，从卡通、海报到传单和小册子。他为华纳兄弟制作《大兵斯纳夫》卡通系列的工作，让他结识了传奇人物苏斯博士以及他未来的老板查克·琼斯。

退役后，诺布尔曾作为自由职业者在广告界工作了一段时间（包括为美国钢铁公司服务）。1952年，他加入琼斯所在的华纳兄弟公司。几十年来，他们的合作硕果累累，据琼斯称，这是“完美的工作关系”（但最近的采访和托德·波尔森的传记《诺布尔之道：莫里斯·诺布尔与动画设计的禅意》却暗示了相反的情况：两人经常意见不合，绝非朋友）。尽管如此，诺布尔在华纳兄弟公司取得了成功。他享受那里的自发性、同事情谊和艺术自由——这与迪士尼更为限制性的氛围形成鲜明对比，他将迪士尼的作品描述为“过于精致”。诺布尔的主要优势在于调整各种背景以适应卡通的具体氛围，创造戏剧性的视觉效果以增强这种氛围。他著名的创作包括《公路奔跑者/郊狼》卡通中极简主义的沙漠景观，以及《24½世纪的鸭子达格拉斯》（1953年）中未来主义的城市，配有电子眼和蒸发器。他个人最喜欢的作品包括《鸭子捣蛋》（1953年）和瓦格纳风格的恶搞作品《歌剧是什么，医生？》（1957年）。

1964年华纳兄弟解散动画部门后，诺布尔重新与琼斯合作，先是在米高梅公司（担任《汤姆和杰瑞》卡通的设计师和联合导演），后来在琼斯自己的制作公司（合作制作苏斯博士的动画电视特别节目，包括获得格莱美奖的《圣诞怪杰如何偷走圣诞节！》（1966年））。1987年，他获得了安妮奖的动画卓越奖。1993年，他获得了迪士尼传奇人物奖。那时，琼斯已成为他所在领域仍活跃的最年长人士之一。