理查德·威德马克 (1914)

Richard Widmark

理查德·威德马克凭借1947年的黑色电影《死亡之吻》中的首次亮相，奠定了自己在美国电影界的标志性地位。他在片中饰演杀手汤米·乌多，并因此获得奥斯卡最佳男配角提名。《死亡之吻》及其他黑色惊悚片使威德马克成为二战后崛起的新一代美国电影明星之一。

与战后的明星柯克·道格拉斯和罗伯特·米彻姆一样，威德马克在其主演和配角角色中为银幕带来了一种新的人物类型：一种坚韧冷酷的形象，并不刻意博取观众的同情。他毫不畏惧扮演那些深陷困境、内心矛盾重重，或是彻底腐化的角色。

自出道后，威德马克一直稳定工作，直到1990年76岁时退休，期间主要担任性格主角。他的明星声望在20世纪50年代末至60年代初达到顶峰，当时他在《纽伦堡审判》（1961年）中饰演美国检察官。此后，他仍继续演艺事业长达30年。

理查德·威德马克出生于明尼苏达州日出镇，父亲卡尔·亨利·威德马克有瑞典血统，母亲埃塞尔·梅（巴尔）则有英格兰和苏格兰血统。他自述从小热爱电影：“我从四岁起就是个电影迷，祖母常带我去看电影。”青少年时期，他仍痴迷于电影，尤其对《德古拉》（1931年）和《科学怪人》（1931年）感到震撼。威德马克曾说：“我觉得鲍里斯·卡洛夫太棒了。”

尽管热爱电影且高中时擅长公开演讲，威德马克进入森林湖学院时仍打算成为一名律师。然而，他在学院制作的戏剧《法律顾问》中意外获得主角，从此深深迷上了表演。1936年获得文学学士学位后，他留校担任演讲与戏剧助理导演，但不久便辞职前往纽约追求演艺事业。1938年，他开始在广播剧《珍妮阿姨的真实故事》中亮相。1943年，他在百老汇首演舞台剧《亲吻与倾诉》，早期舞台角色与他后来在电影中饰演的硬汉形象截然不同。

二战后，他与二十世纪福克斯公司签订了七年合约。公司老板达里尔·F·扎努克在看到威德马克为汤米·乌多角色试镜后，坚持让这位看似温和的金发演员（与他之前的舞台形象反差极大）在《死亡之吻》（1947年）中饰演精神病患者。尽管角色戏份不多，威德马克却成为影片的焦点。福克斯宣传部门建议影院以这位新反英雄为卖点推广电影，甚至制作了印有他面孔的“通缉令”海报进行宣传。

凭借这一角色，他获得金球奖和奥斯卡提名，但也一度被定型。随后他在《无名街道》（1948年）和《夜店》（1948年）中继续饰演精神病角色，并在西部片《黄沙天》（1948年）中与福克斯新星格里高利·派克演对手戏，自然仍是反派。当他成功争取到其他类型角色后，在《出海》（1949年）中饰演水手的形象登上《生活》杂志封面，标题为“电影反派威德马克改邪归正”。他的人气飙升，20世纪50年代前，他的手印和脚印已永久留在了好莱坞格劳曼中国剧院外的广场上。

著名导演伊利亚·卡赞邀请威德马克出演惊悚片《围歼街头》（1950年），这次他不再是反派（该角色由杰克·帕兰斯饰演），而是饰演追踪患有瘟疫的帕兰斯的医生。威德马克在后来被誉为黑色电影的流派中确立了重要地位。证明自己能驾驭多种角色后，他仍不避讳在优质影片中饰演反派。不久后被列入黑名单的导演朱尔斯·达辛让他出演了《夜与城市》（1950年）中的小混混哈里·法比安，这一角色成为他职业生涯的亮点之一。同年，他还在奥斯卡获奖编导约瑟夫·L·曼凯维奇的《无路可走》（1950年）中饰演煽动种族暴乱的偏执狂。

随着20世纪50年代的发展，威德马克活跃于西部片、军事题材影片和他擅长的惊悚片。1952年，他与玛丽莲·梦露合作出演《无需敲门》（这次饰演精神病患者），同年为导演塞缪尔·富勒拍摄了《南街奇遇》。福克斯的七年合约到期后，未获续约的他在西部片《断戈浴血记》（1954年）中担任配角，排名甚至在斯宾塞·屈塞、罗伯特·瓦格纳和琼·彼得斯之后。此后，他离开福克斯成为自由职业者，成立了自己的公司Heath Productions，并继续出演西部片、冒险片和社会题材剧。

1957年，他在奥托·普雷明格改编自萧伯纳的《圣女贞德》中饰演不讨好的王太子角色，尽管影片反响不佳，但他不断挑战自我。1960年，他出演约翰·韦恩执导的《阿拉莫》（1960年），饰演吉姆·鲍伊，支持韦恩饰演的戴维·克罗克特。尽管影片争议颇多，威德马克的表演仍被认为是亮点之一。

1961年，他在斯坦利·克雷默执导的《纽伦堡审判》中出色饰演了检察官，与奥斯卡提名者斯宾塞·屈塞、获奖者马克西米连·谢尔，以及巨星伯特·兰卡斯特、表演天才蒙哥马利·克利夫特和传奇朱迪·加兰同台。尽管众星云集，威德马克的角色仍是戏剧转折的关键轴心。此后，他出演了约翰·福特执导的两部西部片：与詹姆斯·斯图尔特合作的《双龙斗》（1961年），以及主演的《安邦定国志》（1964年）。在拍摄《双龙斗》时，福特曾因斯图尔特的帽子发生争执，但威德马克与斯图尔特作为明星的威望使导演的调侃适可而止。

整个20世纪60年代，威德马克持续主演A级电影。1968年，他在唐·西格尔执导的硬派警察剧《麦迪根》中饰演冷酷的警探，这被认为是他最出色的表演之一。这一角色展现了20世纪60年代末虚无主义反英雄的演变，类似于克林特·伊斯特伍德在后来的《肮脏的哈里》中塑造的形象。

20世纪70年代，他继续在电影和电视领域留下印记。电影方面，他主要在《东方快车谋杀案》（1974年）、《 twilight's Last Gleaming》（1977年）和《多米诺原则》（1977年）等片中担任配角，但依然备受瞩目。他甚至重返反派角色，在《昏迷》（1978年）中饰演邪恶医生。

1971年，为寻求更好角色，他转向电视领域，在迷你剧《失踪》中饰演美国总统，并因此获得艾美奖提名。1972年秋季，他在NBC的《周三神秘电影》系列中复活了麦迪根一角，出演了六集90分钟的剧集。

威德马克与剧作家简·黑兹尔伍德结婚55年，从1942年直至她1997年去世（他们育有一女安妮，出生于1945年）。他生活低调，回避媒体，曾在1971年表示：“我认为演员应该做好自己的工作，然后保持沉默。”《洛杉矶时报》评论家凯文·托马斯认为，威德马克在《当传奇逝去》（1972年）中饰演辅导弗雷德里克·福里斯特角色的前牛仔明星，本应获得奥斯卡提名。

令人惊讶的是，《死亡之吻》竟是他唯一的奥斯卡提名。但随着20世纪70年代黑色电影重新受到重视，他的演艺成就也开始被重新评估。与去世后才声誉鹊起的亨弗莱·鲍嘉不同，威德马克在退休前早已成为备受推崇的偶像人物。