理查德·乔丹

理查德·乔丹 (1937)
Richard Jordan

演员 制片人

理查德·乔丹,这位哈佛出身的舞台与银幕演员,于1937年7月19日出生于纽约市一个社会地位显赫的家庭。他是美国最伟大的法学家之一勒尼德·汉德的孙子,这位法学家虽从未在美国最高法院任职,却享有盛誉。他的继父纽博尔德·莫里斯,曾在菲奥雷洛·拉瓜迪亚市长执政期间担任纽约市议会议员。年轻的理查德先在曼哈顿的私立学校接受教育,随后进入康涅狄格州莱克维尔的精英预科学校霍奇基斯中学就读。在霍奇基斯期间,他在学校戏剧《罗伯茨先生》中饰演同名主角,表现杰出,这为他赢得了康涅狄格州莎伦夏季轮演剧团的一席之地。之后,乔丹作为交换生前往英格兰,进入已有千年历史的谢伯恩学校(一所私立学院)学习。从谢伯恩毕业后,乔丹进入哈佛学院,并在三年内获得了学位。在哈佛,乔丹是戏剧俱乐部的成员,既当演员也做导演。正是在哈佛期间,他决定成为一名职业演员,并开始在校外的舞台剧团表演。从哈佛毕业后,乔丹在纽约开启了他多产的舞台生涯,于1961年12月在乔治·艾伯特执导的百老汇比尔特莫剧院上演的戏剧《带走她,她是我的》中首次亮相百老汇。该剧由阿特·卡尼、伊丽莎白·阿什利(凭借此剧获得托尼奖)和海伍德·黑尔·布龙主演,大获成功,共演出了404场。乔丹接下来出演了一部仅上演一晚的失败之作《骑自行车去内华达》,该剧于1963年9月24日开演并随即落幕。他的下一部戏《代沟》则幸运得多,这部由亨利·方达主演的喜剧在1965-66年演出季上演了300场。他最后一次在百老汇亮相是在一部获得评论界成功但商业上未必轰动的作品——约翰·奥斯本的《为我所用的爱国者》中,该剧由彼得·格伦维尔执导,马克西米利安·谢尔和首次亮相百老汇的汤米·李·琼斯主演。彼时,乔丹已在百老汇外和非百老汇戏剧界确立了自己作为主要演员的地位,他在纽约的100多次舞台演出中,大部分都属于这类剧场。无论是作为演员还是导演,乔丹都是20世纪60年代蓬勃发展的纽约“非百老汇”戏剧发展的重要推动力量。他是哥谭艺术剧院的创始人之一,该剧院在西43街的一个旧殡仪馆里上演戏剧。恰如其分地,该剧团的第一部戏是关于恋尸癖的。乔丹邀请年轻的纽约艺术家设计布景,结果并非总是尽如人意。乔丹谈到这段发展时说:“我们怪异的剧本配上他们离奇的布景……简直是彻底的疯狂!”在职业生涯上,他凭借在纽约和加州出演的反战戏剧《卡顿斯维尔九人审判》取得了重大突破。乔丹在约瑟夫·帕普的纽约莎士比亚戏剧节工作了八年。他于1963年首次在帕普的莎士比亚戏剧节亮相,在帕普的“公园里的莎士比亚”系列中饰演“罗密欧”,与饰演“朱丽叶”的凯瑟琳·威多斯演对手戏,后者是帕普剧团的同事,后来成为了他的妻子。两人于1964年结婚,这段八年的婚姻育有一女,尼娜·乔丹,出生于1964年,后来在电影《老男友》(1979年)中与父亲共同出演。尽管他在20世纪60年代就出现在电视上,但这位高大、英俊且才华横溢的乔丹直到1971年才首次亮相大银幕,他在迈克尔·温纳执导的西部片《执法者》(1971年)中饰演了一个配角,该片拥有一流的演员阵容,包括伯特·兰卡斯特、罗伯特·瑞安、李·科布和罗伯特·杜瓦尔。然而,真正让他在银幕上为人所知的是他在《埃迪·科伊尔的朋友们》(1973年)中饰演的那个娃娃脸、不道德的财政部探员,而奠定他声誉的则是史诗般的迷你剧《船长与国王》(1976年)。他饰演的爱尔兰移民“约瑟夫·阿马”一角为他赢得了艾美奖提名和金球奖,也为他带来了长期的伴侣、联合主演布莱尔·布朗,他们共同生活多年并育有一子。作为一名演员而非明星,乔丹饰演了许多不讨喜的角色,包括电视电影《地堡》(1981年)中的纳粹阿尔伯特·施佩尔。他继续活跃在舞台上,在百老汇外和在美国各大城市巡演的保留剧目剧团中演出,同时也参演电影和电视。20世纪70年代,乔丹是洛杉矶演员剧院的经理,在那里他制作、导演并创作了自己的剧本。在1983-84年的非百老汇演出季,他因在捷克剧作家瓦茨拉夫·哈维尔的《私人景观》中的表演获得奥比奖。1987年,他因在“Taper, Too”剧院执导哈维尔的《荒凉广板》而获得洛杉矶戏剧评论圈奖。1992年,乔丹已开始拍摄《亡命天涯》(1993年),但致命的疾病迫使他离开了剧组。因此,乔丹最后的角色是在电影《葛底斯堡》(1993年)中饰演的“刘易斯·阿米斯特德将军”,这部电影对他而言是一次充满热忱的创作。他与电影原著小说《杀手天使》的作者迈克尔·沙拉是亲密的朋友,并为剧本做出了贡献。乔丹作为演员的最后一次亮相,就是他饰演的银幕角色“阿米斯特德将军”的死亡。理查德·乔丹于1993年8月30日在加利福尼亚州洛杉矶因脑瘤去世,享年56岁。