斯坦利·多南 (1924)

Stanley Donen

受弗雷德·阿斯泰尔在《飞往里约》（1933年）中舞蹈的启发，斯坦利·多南（发音为“Dawn-en”）从十岁起就开始参加舞蹈课程。他后来回忆说，他唯一想做的就是成为一名踢踏舞者。

他出生在南卡罗来纳州的哥伦比亚市，父母是海伦·保琳（科恩）和莫迪凯·摩西·多南，后者是一家服装店的经理，具有俄罗斯犹太和德国犹太血统。多南十七岁时在百老汇首次登台。1941年，他在担任助理编舞时结识了演员吉恩·凯利，并与他成为朋友。凯利是这对崭露头角的搭档中张扬、外向且充满活力的一方，而多南则更为精致和放松。三年后，两人在好莱坞重新合作，并为复兴音乐剧类型做出了巨大贡献。在接下来的十年里，他们并肩担任编舞和联合导演（多南将这段关系描述为“美妙”但“有时也很考验人”），并与米高梅公司的亚瑟·弗里德部门合作。他们共同执导了《锦城春色》（1949年）和《雨中曲》（1952年）等经典音乐剧，并共同创作了《带我出去看棒球赛》（1949年）的原创故事。顺便提一下，弗里德几乎是单枪匹马地负责了米高梅在40年代和50年代A级音乐剧的高标准。弗里德曾是杂耍演员和歌曲推广人，他是一位精明的才华评判者，并鼓励来自其他媒体（如广播或戏剧）的有才华的个人参与电影制作。此外，他还给予凯利和多南等艺术家充分的自由来表达他们的创作天赋。

1949年，米高梅与多南签订了一份为期七年的导演合同，使他成为独立的导演。从那时起，他和凯利分道扬镳。在执导了《七对佳偶》（1954年）之后，多南转到派拉蒙公司拍摄《甜姐儿》（1957年），然后又转到华纳兄弟公司拍摄《睡衣仙舞》（1957年）和《失魂记》（1958年）。随着音乐剧的流行度下降，多南开始涉足其他类型。他开始执导和制作优雅、奢华的浪漫戏剧，如令人愉快的《钓金龟》（1958年）；精致的喜剧，如《绿苑春浓》（1960年）和《丽人行》（1967年）（由多南最喜欢的女演员奥黛丽·赫本主演）；以及一流的惊悚片《谜中谜》（1963年）（阿尔弗雷德·希区柯克从未执导过的最佳电影，再次由赫本主演）和《谍海密码战》（1966年）。可以说，他这一时期最不符合个人风格的电影是深奥的、恶魔般的（且非常英式的）闹剧《天堂魅影》（1967年），其中展现了彼得·库克和达德利·摩尔不可抑制的喜剧才华。

1970年代标志着多南作品质量的稳步下降。他后期的作品似乎都没有早期作品的那种风采：无论是温吞的冒险喜剧《幸运女士》（1975年）（尽管演员阵容强大，制作看起来奢华），还是根据安东尼·德·圣-埃克苏佩里的书改编的怀旧音乐奇幻片《小王子》（1974年）。后者在票房上失败，也标志着弗雷德里克·洛伊和艾伦·杰伊·勒纳音乐剧合作的结束。多南的职业生涯可能以低潮告终，他涉足科幻片的尝试《土星三号》（1980年）和古怪的喜剧《半熟米饭》（1984年）都表现不佳，但他作为经典好莱坞音乐剧巨擘之一的声誉是毋庸置疑的。多南于1998年获得荣誉奥斯卡奖，“以表彰其作品所体现的优雅、精致、机智和视觉创新。”