特雷莎·怀特 (1918)

Teresa Wright

一位天赋自然、惹人喜爱的演员，特蕾莎·赖特被塞缪尔·戈尔德温发掘进入电影界。她早年便以高水准、值得奥斯卡肯定的表现脱颖而出——她是唯一一位因前三部电影连续获得奥斯卡提名的演员。她始终忠于自我，以不浮华的方式赢得了好莱坞的明星地位。她于1918年10月27日出生在纽约市哈莱姆区，原名穆里尔·特蕾莎·赖特。父母在她年幼时离异，她随多位亲戚在纽约和新泽西生活。她的一位叔叔是舞台剧演员。她曾就读于新泽西州特纳夫利享有盛名的玫瑰港学校。当她看到传奇演员海伦·海斯在《维多利亚·瑞吉娜》中的演出后，表演的热情被点燃了。在参与学校戏剧演出并从新泽西州枫林镇的哥伦比亚高中毕业后，她决定专业从事表演。1937年和1938年的夏天，她在马萨诸塞州普罗温斯敦的码头剧院当学徒，参演了《醋树》和《苏珊与上帝》等剧目。之后她搬到纽约，并发现演员权益协会中已有一位名叫穆里尔·赖特的演员，于是改名为特蕾莎。她在纽约参演的第一部戏剧是桑顿·怀尔德的《我们的小镇》，在其中扮演一个小角色，同时也担任女主角艾米丽的替补。当原女主角玛莎·斯科特被请到好莱坞拍电影并饰演艾米丽一角后，特蕾莎最终接替她成为主角。正是在她为期一年的《与父亲生活》演出期间，特蕾莎被戈尔德温的星探发现，经过试镜，最终赢得了电影《小狐狸》（1941年）中令人艳羡的亚历山德拉一角。她还接受了米高梅的演员合同，条件是她不必被迫接受任何形式的性感宣传或照片，并且每年至少可以回剧院演出一次。她与贝蒂·戴维斯（饰演精于算计的母亲瑞吉娜）和帕特里夏·科林奇（再次演绎了她那抢尽风头的百老汇角色——轻浮嗜酒的伯迪阿姨）等演员合作，并因此获得奥斯卡提名。随着接下来的电影，特蕾莎的明星地位更加耀眼。在战争时期的催泪片《忠勇之家》（1942年）中饰演善良的孙女，以及在《扬基的骄傲》（1942年）中与加里·库珀合作，饰演棒球偶像卢·格里克的利他主义妻子，这位漂亮的新人同年分别获得了“最佳女配角”和“最佳女主角”提名，并最终将最佳女配角奖收入囊中。特蕾莎连续第四部重要电影是阿尔弗雷德·希区柯克的心理惊悚片《疑影》（1943年），她甚至比资深明星约瑟夫·科顿的排名更靠前，科顿在片中饰演她那位可疑的侄女的谋杀犯叔叔。1942年，她与编剧尼文·布希结婚。她的第五部电影《卡萨诺瓦·布朗》（1944年）稍有失手，但很快又凭借在当年“最佳影片”《黄金时代》（1946年）中的群戏演出重振旗鼓，在片中她饰演弗雷德里克·马奇和玛娜·洛伊那善解人意的女儿，爱上了饱受创伤的退伍军人达纳·安德鲁斯。然而，随着那部电影，她与米高梅的合同也结束了。值得注意的是，在那段时间里，她只为米高梅拍了一部电影（即《忠勇之家》），其余都是外借演出。成为自由演员后，她参演的电影质量开始急剧下降。诸如《魅惑》（1948年）、《生活的意义》（1952年）、《加州征服》（1952年）、《争分夺秒！》（1953年）、《猫踪》（1954年）和《日本逃亡记》（1957年）等影片大多反响平平。为了她的编剧丈夫，她出演了水准以上的西部惊悚片《追击》（1947年）和犯罪剧《捕获》（1950年）。她在战后时代最具灵感的电影是《男儿本色》（1950年），与影坛新人马龙·白兰度合作；以及低成本但引人入胜的《寻找布丽迪·墨菲》（1956年），该片讲述了一位声称自己有过前世生活的美国家庭主妇的迷人故事。在电影事业低迷的这些年里，“电视黄金时代”成了她的救赎，她在多部优秀的戏剧类电视节目中表现出色。她为电视重演了经久不衰的假日经典《第34街的奇迹》（1955年），在其中饰演莫琳·奥哈拉的角色，与麦克唐纳·凯瑞和托马斯·米切尔合作。1952年，她与两个孩子的父亲布希离婚。特蕾莎集中精力重返舞台，并在《大地之盐》（1952年）、《金臂人》（1953年）、《乡下姑娘》（1953年）、《女继承人》（1954年）、《雨缘》（1955年）以及与帕特·亨格尔合作的《楼梯顶端的黑暗》（1957年）等戏剧中找到了稳定的状态，并成功重返百老汇。1959年，她与著名剧作家罗伯特·安德森结婚，舞台和电视继续成为她的主要关注点，特别是在1968年，她在丈夫的情感剧《我从未为父亲歌唱》中登台演出。这对夫妇住在纽约州北部的农场，直到1978年离婚。此时，她已成为一位五十多岁的成熟女演员，挑战性的舞台工作包括《伽马射线对月球万寿菊的影响》、《长夜漫漫路迢迢》、《清晨七点》和《啊，荒野！》。1975年，特蕾莎还在备受赞誉的《推销员之死》演出中，与乔治·C·斯科特饰演的威利·洛曼（饰演妻子琳达）同台献艺。1991年，她在自己的最后一部戏剧《借来的时间》中再次与斯科特合作。在离开电影近十年后，她回归大银幕，在最后一部电影——约翰·格里森姆的《造雨人》（1997年）中，与马特·达蒙合作，饰演一位动人的老年女房东。特蕾莎于2005年因心脏病去世。