约翰·斯特奇斯

约翰·斯特奇斯 (1910)
John Sturges

导演 剪辑 制片人

约翰·斯特奇斯是一位美国电影导演,尤以出色的西部片而闻名。1992年,他因对西部片类型的终身贡献荣获金靴奖。

斯特奇斯出生于芝加哥都会区的伊利诺伊州奥克帕克村。截至1930年,该村人口已达64,000人。

他于1932年以电影剪辑师的身份开启职业生涯。第二次世界大战期间,他开始为美国陆军航空队执导纪录片和训练影片。

1946年,斯特奇斯在哥伦比亚影业的剧情片《勇者无畏》中首次担任导演。影片主角为证明无辜者可能因间接证据被定罪,而设计自己卷入谋杀案。他的下一部作品是黑色电影《阴影》,讲述高尔夫俱乐部发现一具尸体后,一名无辜男子如何因黑帮头目而生命受到威胁。同年,斯特奇斯还执导了犯罪剧情片《黄昏先生别名》,描绘一位老骗子用所得钱财供养心爱孙女的故事。

斯特奇斯受命执导当时颇受欢迎的“拉斯蒂”系列电影的第三部,该系列讲述一只德国牧羊犬的冒险。影片名为《为爱而生的拉斯蒂》,并引入了新的犬类演员“火焰”。火焰在八部拉斯蒂电影中出演了四部。

他的下一部作品是《蜜蜂守护者》,这是对吉恩·斯特拉顿-波特1925年小说的第三次电影改编。影片讲述年迈的养蜂人迈克尔·沃辛顿招募一位流浪画家和一名孤儿女孩作为新雇员的故事。尽管阵容强大,该片仍被认为是一部失传影片。

斯特奇斯同年最后一部作品是战争纪录片《雷霆》,聚焦于1944年3月19日至5月11日的“绞杀行动”。这部纪录片包含实战镜头,部分收益用于资助陆军航空队救济协会。

他通过电影《公羊的标志》回归黑色电影。影片反派主角利亚·圣奥宾被描绘成一位病弱女性,痴迷于控制和支配家人朋友的生活,并不择手段达成目标。

斯特奇斯随后执导了历史剧情片《最佳胜者》,改编自马克·吐温的短篇小说《卡拉维拉斯县著名的跳蛙》。影片描绘职业赌徒吉姆·斯迈利试图用他的跳蛙丹尼尔·韦伯斯特赢得赌注,以期赢回前妻的爱并挽回疏远儿子的亲情。

他的首部西部片《行走的山丘》将黑色电影元素置于新背景中,讲述寻宝者寻找丢失金条运输队的故事,但许多角色隐藏秘密,同时地区内正追捕一名逃犯。

传记片《辉煌的美国人》为斯特奇斯赢得评论界成功,该片戏剧化呈现了最高法院大法官小奥利弗·温德尔·霍姆斯的生活。影片获得两项奥斯卡提名但未获奖。

随后的作品包括黑色电影《捕获》和《神秘街》,以及体育剧情片《右十字》。犯罪剧情片《仁慈的女士》翻拍自1935年同名电影,讲述富裕艺术收藏家玛丽·赫里斯允许画家亨利·斯普林格·埃尔科特入住伦敦住宅,却遭其图谋抢劫的故事。

黑色电影《人民对抗奥哈拉》融合法庭戏剧元素,票房成功,并使斯特奇斯与主演斯宾塞·屈塞合作。他还参与执导了描绘美国生活的合集电影《这是一个大国》。

传记片《白衣女孩》戏剧化呈现了女外科医生艾米丽·邓宁·巴林杰的生平。现实中的巴林杰是“世界首位女性救护外科医生,也是首位获得外科住院医师资格的女性”。斯特奇斯通过改编莫里斯·齐姆广播剧的《危情》回归黑色电影。

他执导了体育喜剧《快公司》,讲述一匹卓越赛马的所有权之争,并通过美国内战题材电影《逃离布拉沃堡》回归西部片。这部彩色片使用安斯可彩色工艺。

惊悚片《黑岩喋血记》成为斯特奇斯职业生涯亮点,融合黑色电影与西部片元素。影片讲述小镇隐藏秘密,神秘陌生人约翰·J·麦克里迪试图揭露 elusive 真相的故事。斯特奇斯获奥斯卡最佳导演提名,但败于对手导演德尔伯特·曼。

随后的作品包括寻宝冒险片《水下!》和历史剧情片《猩红大衣》,后者戏剧化呈现了美国独立战争期间本尼迪克特·阿诺德向西点军校英军投降的阴谋,同时描绘英国间谍约翰·安德烈的生平。

斯特奇斯以《反击》、《龙虎山决斗》、《法律与杰克·韦德》、《冈山最后列车》等流行影片回归西部片。他还执导了改编自欧内斯特·海明威中篇小说的冒险剧情片《老人与海》,再次与主演斯宾塞·屈塞合作。

二战题材战争片《战云》汇聚弗兰克·辛纳屈、吉娜·劳洛勃丽吉达和史蒂夫·麦奎因等新星。翻拍西部片《豪勇七蛟龙》成为另一职业生涯亮点,该片松散改编自黑泽明执导的日本电影《七武士》。影片在美国表现平平,但在欧洲大获成功,为联艺公司带来丰厚利润,在海外售出89,118,696张门票,并在英国和苏联打破票房纪录。黑泽明本人喜爱此改编,该片随后推出三部续集、两部重拍版及一部电视剧改编。

斯特奇斯接下来的作品包括律师事务所剧情片《被爱占据》,涉及强奸、自杀和挪用公款等争议主题。西部片《三士军》松散改编自拉迪亚德·吉卜林的诗歌《贡嘎丁》,该片主要因“鼠帮五名成员最后一次共同出演”而被铭记。

他的下一部影片《名为多美的女孩》涉及更直白的情色内容。主角伊万·巴林极度渴望移民美国,利用魅力 seduce 可能帮助他实现目标的女性。战争片《大逃亡》讲述战俘试图逃离第三战俘营的故事,是当年票房最高的影片之一。

55岁时,斯特奇斯执导了首部科幻片《撒旦病毒》,描绘生物武器的制造及其对美国主要城市的潜在释放。他还执导了西部喜剧《哈利路亚小径》,讲述预测严冬威胁边疆小镇威士忌供应的故事。随后他执导了更严肃的西部片《枪战时刻》,这是他第二部关于龙虎山决斗的电影,但试图比以往影片更贴近历史事实。

冷战惊悚片《冰站斑马》松散基于1959年坠毁至挪威的失踪实验性科罗纳卫星胶囊(发现者二号),以及抢在苏联之前回收它的努力。影片因戏剧化呈现当时仍属机密的事件而引发 mild 争议,斯特奇斯聘请前美国特工作为技术顾问。

第二部科幻片《蓝烟火》描绘阿波罗计划可能发生的致命事故。影片在公众对阿波罗计划高度关注时上映,吸引观众但票房失利。该片视觉特效专家荣获奥斯卡最佳视觉效果奖。

斯特奇斯部分执导了赛车电影《勒芒》,但在影片完成前退出,由导演李·H·卡津接替。他通过农民起义题材的《乔·基德》回归西部片,影片以 bounty hunter 乔·基德追捕一位倡导土地改革的墨西哥革命者为主线,被视为修正主义西部片的范例。

最后一部西部片是意大利制作的《奇诺》。他通过新黑色电影《麦奎》回归黑色电影类型,主角朗“麦奎”·麦克休是一位年迈警探,试图查明谋杀未遂背后的主使。遗作战争片《猛鹰雄风》描绘德国军事情报局局长威廉·卡纳里斯绑架温斯顿·丘吉尔的阴谋,该片本身即是一部票房佳作。

斯特奇斯于66岁退休,直至1992年去世,享年82岁。他的多部作品在其身后获得 retrospective 评论界赞誉。