泰伦斯·费希

泰伦斯·费希 (1904)
Terence Fisher

导演 剪辑 编剧

特伦斯·费舍尔于1904年出生在英格兰的梅达维尔。
他在祖母严格的基督教科学派环境中长大,十几岁时便辍学加入商船队。
据他自己描述,他很快发现海上生活并不适合自己,于是离开船队,在陆地上尝试了一系列工作。
正是在这段时间,他接触到了电影,并以“业内最年长的场记板助手”身份进入电影行业。
有一天,几乎是出于玩笑,他向J·阿瑟·兰克制片公司申请成为电影剪辑师。
令他惊讶的是,他被录用了。1947年,43岁的他执导了处女作——一部名为《博吉上校》(1948年)的超自然喜剧,这预示了他未来的创作方向。

接下来的几年里,他在A级片任务(如诺埃尔·科沃德的《惊心》(1948年)、与珍·西蒙斯和德克·博加德合作的《集市长留》(1950年),以及与赫伯特·洛姆合作的《生活肖像》(1949年))和一系列B级片之间切换,
这些工作使他得以养活妻子和女儿。这类程式化作品的典型代表包括《血橙》(1953年)和《太空之路》(1953年),这些影片效率尚可但缺乏灵感,鲜少展现个人风格。

他的突破出现在1956年,当时52岁的他被邀请执导汉默制片公司重拍的《科学怪人》(1931年)。
成果《科学怪人的诅咒》(1957年)打破了票房纪录,并激怒了全球不习惯其大量血腥场面的影评人。
这部伊斯曼彩色恐怖片为恐怖电影设立了新标准,并使费舍尔、汉默公司以及明星彼得·库欣和克里斯托弗·李成为票房保证。
影片强调现实的人物互动而非情节剧的俗套,确立了费舍尔个人的恐怖片风格,直接挑战了旧环球影业的传统——事实上,费舍尔断然拒绝观看詹姆斯·威尔1931年的版本,生怕影响自己的创作视角。

随后是更多的重拍。费舍尔积极寻求重拍《德古拉》(1931年),结果证明《德古拉》(1958年)在艺术和商业上都超越了《科学怪人的诅咒》。
《德古拉》广受欢迎,被普遍认为是费舍尔——也是汉默公司——最出色的作品。这或许见仁见智,但它确实是对该故事最新鲜、最具活力的大银幕再创作;即使是弗朗西斯·福特·科波拉的重拍版也未能重现其活力与紧迫感。

费舍尔后来的电影往往较少强调惊吓效果,而更注重复杂的情感互动。
例如,《狼人的诅咒》(1961年)和《歌剧魅影》(1962年)中的标题角色比所谓的“正常”角色更令人同情,而费舍尔对杰基尔博士故事引人入胜的弗洛伊德式诠释——《杰基尔博士的两张面孔》(1960年)——呈现了一位朴实的老杰基尔博士,变身为充满阳刚之气、周旋于市井的爱德华·海德。
同样,《蛇发女妖》(1964年)以一段萦绕心头的宿命爱情故事取代了传统的汉默式惊吓片,令追求廉价刺激的影迷失望。
在《歌剧魅影》(汉默公司当时最昂贵的电影)商业失败后,费舍尔被短暂解雇。在此期间,像弗雷迪·弗朗西斯这样才华稍逊的电影人被委以费舍尔协助建立的系列电影。
结果无一例外地较为逊色。尽管费舍尔承认热爱恐怖片却厌恶科幻片,但他仍出色地完成了《魔鬼出击》(1968年)的前奏《地球在尖叫中死亡》(1964年,与丹尼斯·普莱斯合作),而《酷热之夜》(1967年,再次与李和库欣合作)则受益于他表现压抑激情与偏执狂的能力。

短暂中断后重返汉默,费舍尔在评价不足却充满诗意的《黑暗王子德古拉》(1966年)中复活了克里斯托弗·李饰演的伯爵,
随后在《弗兰肯斯坦创造的女人》(1967年)、《弗兰肯斯坦必须被摧毁》(1969年)和他的最后一部电影《弗兰肯斯坦与来自地狱的怪物》(1974年)中详细讲述了弗兰肯斯坦男爵的进一步冒险。
这三部电影都对由无可挑剔的库欣饰演的男爵角色进行了微妙的变奏,从而强调了费舍尔独特的才能:能为看似公式化的素材赋予复杂可信的角色塑造。
《弗兰肯斯坦必须被摧毁》是一部异常尖锐的电影,反映了1960年代末的虚无主义,尽管不受大众欢迎,却仍是费舍尔最优秀、层次最丰富的作品。
费舍尔作品的核心是一个引人入胜的道德困境:邪恶的诱惑力与过度狂热、常常思想狭隘的善良代表之间的对抗。
费舍尔作品主题的一致性,加上通过精确构图和动态剪辑风格实现的独特风格,驳斥了他仅是受雇庸才的观点,同时赋予其电影可辨识的签名式特征。

最佳电影:《集市长留》、《生活肖像》(1949年)、《德古拉》、《弗兰肯斯坦的复仇》(1958年)、《木乃伊》(1959年)、《孟买绞杀者》(1959年)、《杰基尔博士的两张面孔》、《德古拉的新娘》(1960年)、《狼人的诅咒》、《歌剧魅影》(1962年)、《蛇发女妖》、《地球在尖叫中死亡》、《黑暗王子德古拉》和《弗兰肯斯坦必须被摧毁》。

特伦斯·费舍尔于1980年去世,享年76岁。