查尔斯·维多 (1900)

Charles Vidor

出生于匈牙利的卡洛利·维多尔在第一次世界大战期间担任奥匈帝国步兵中尉。
停战后，他前往柏林，为德国电影公司乌发工作，担任剪辑师和助理导演。
1924年，他移民美国，随后数年靠在百老汇合唱团担任歌手维持生计，期间还曾加入一个瓦格纳剧团。
尽管他职业生涯的这一阶段留存细节不多，但这段经历让他积累了资金，得以投资自己的项目：一部名为《桥》（1929年）的实验性短片。
凭借这部作品，他与米高梅公司签约，联合执导了他的首部长片《傅满洲的面具》（1932年）。

在接下来的十年里，维多尔在不同制片厂从事相对平淡的创作， notably 在雷电华（1935年）和派拉蒙（1936-37年）。
1939年，他加入哥伦比亚公司，并在此签约工作直至1948年。

维多的职业生涯堪称一个谜团。他并非多产的电影制作人，作品质量也参差不齐。
其中包括一部画面优美却明显沉闷的爱情片《天鹅》（1956年）（由格蕾丝·凯利主演，这是她倒数第二个银幕角色）；以及冗长乏味的重拍片《永别了，武器》（1957年）。
另一方面，则有奢华的音乐传记片《爱我或离开我》（1955年），描绘歌手露丝·艾廷的故事，维多尔在此片中激发了他的明星多丽丝·戴和詹姆斯·卡格尼的出色表演。
弗兰克·辛纳屈也在《浪子歌王》（1957年）中献上了他最佳表演之一，饰演沉溺于酗酒的夜总会艺人乔·E·刘易斯。
维多尔的其他杰出作品包括《淑女痴恋》（1941年），这是一部哥特式维多利亚惊悚片，尽管场景相对封闭，但导演紧凑，悬念迭起（演员伊芙琳·凯斯在片中饰演女仆露西，她于1944年成为维多的第三任妻子）。
最后，还有两部丽塔·海华丝主演的作品：轻松的音乐片《封面女郎》（1944年），以及维多尔的主要杰作、黑色电影的典范《吉尔达》（1946年）。这部情节巧妙、道德暧昧的阴谋与三角恋故事，是哥伦比亚公司当时最赚钱的电影之一。

《吉尔达》中一些更机智的对话是在主要拍摄完成很久后，通过重拍配音完成的。两首主要的音乐曲目——令人惊艳的《把责任推给梅姆》和《阿马多·米奥》——也是如此。
然而，在维多尔的指导下，所有戏剧和音乐元素完美融合。这部电影具有无可否认的动人氛围，主要归功于三位主演之间的化学反应。
当同样的素材后来被重拍为《特立尼达事件》（1952年）（预算更高时），那种化学反应却明显缺失了。

1948年，维多尔与制片厂老板哈里·科恩闹翻，以言语虐待和剥削为由将其告上法庭。他希望解除合同。
当时维多尔刚与华纳兄弟总裁哈里·M·华纳的女儿多丽丝·华纳结婚，他预感到在更负盛名的制片厂工作的机会。
科恩并不打算轻易放他走。当演员史蒂文·杰雷作证称自己在《吉尔达》片场曾遭受维多尔的辱骂时，事情几乎已成定局。
认为维多尔机会主义的格伦·福特随后出庭作证，称科恩习惯性地对周围所有人使用污言秽语，而非针对特定个人。
维多尔并非易于相处之人，这一点在李斯特传记片《一曲相思未了情》（1960年）的拍摄过程中变得明显。他的两位明星（德克·博加德和卡普西尼）都认为他脾气暴躁且反复无常。
然而，由于维多尔在电影完成前去世（乔治·库克接替执导），可能还有其他因素在起作用。
归根结底，仅凭《吉尔达》一部作品，查尔斯·维多尔就值得在好莱坞的殿堂中占有一席之地。