维克多·斯约斯特洛姆 (1879)

Victor Sjöström

维克多·斯约斯特罗姆出生于1879年9月20日，是瑞典电影当之无愧的奠基人，也是世界电影大师之一。
他的影响力至今仍在英格玛·伯格曼以及众多瑞典与国际导演的作品中延续——这些导演或直接受其作品启发，或受到受他影响的导演们的熏陶。

童年时期的斯约斯特罗姆与母亲关系亲密，母亲在他七岁时因难产去世。传记作家认为，这段戛然而止的母子关系深刻影响了他电影中意志坚定、独立女性角色形象的形成。他擅长引导女演员呈现细腻动人的表演，例如在美国经典默片《风》（1928年）中与莉莉安·吉什的合作。

少年斯约斯特罗姆热爱戏剧，但完成学业后却转向商业领域，成为甜甜圈销售员。所幸对于瑞典电影的未来而言，他的销售生涯并不成功，于是重返戏剧舞台，先做演员后成为导演。瑞典电影公司斯温斯卡影片雇用了他和另一位舞台导演莫里茨·斯蒂勒执导电影，1912至1915年间他共执导了31部影片，其中仅3部留存至今（据估算，默片时代约15万部作品——即总产量的80%——已永久遗失）。他执导的《英厄堡·霍尔姆》（1913年）被视为瑞典影史首部经典之作。

尽管当时电影创作受工业形式制约，这一时期斯温斯卡影片的大多数作品在艺术层面都令人尴尬——充斥着浮夸的情节剧、荒诞爱情故事和杂乱无章的喜剧，斯约斯特罗姆很可能也执导过此类作品。即便如此，他仍逐步形成了独特的个人风格。其作品以丰富的心理层次和浑然天成的象征主义著称，深刻探讨罪恶、救赎以及女性社会地位剧变等主题，这正是他享誉国际并受到好莱坞青睐的原因。

他1920年执导的《鬼车魅影》（又名《灵翼见证》，1921年）是获得国际赞誉的杰作，高德温电影公司因此邀请他执导《提名此人！》（1924年）。随着高德温公司于1924年并入米高梅，斯约斯特罗姆的姓氏被改为“维克多·西斯特罗姆”（为适应英语发音的变体），由此成为美国影坛的重要导演。他堪称大卫·里恩的先驱，擅长在艺术表达与票房收益间取得平衡。其首部米高梅作品是与朗·钱尼合作的剧情片《挨耳光的人》（1924年），该片不仅获得评论界认可，更取得巨大商业成功，为这家新兴制片厂奠定了坚实基础。

他深受米高梅总裁路易斯·B·梅耶与制作总监欧文·撒尔伯格的敬重，这两位高层与他同样注重艺术与商业的平衡。斯约斯特罗姆成为好莱坞片酬最高的导演之一，在默片时代末期达到艺术巅峰——此时默片已发展为成熟的艺术形式。他与莉莉安·吉什合作的两部作品《红字》（1926年）和《风》（1926年，他的最后一部杰作）标志着其艺术成就的顶峰。

在完成《爱的女人》（1930年）后，他离开好莱坞返回瑞典，仅于1937年为二十世纪福克斯公司执导了《红衣之下》。虽然其间在瑞典拍摄过两部电影，但他的导演生涯基本随着有声时代来临而落幕。1930至1950年代，他重拾最初的职业热爱，在瑞典电影中担任演员。晚年时期，他成为英格玛·伯格曼的导师，并在伯格曼的杰作《野草莓》（1957年）中贡献了卓越表演，凭此获得美国国家评论协会最佳男主角奖。工作中他是拼命三郎，私下却对作品与声誉保持低调，始终深情守护着妻子伊迪丝·埃拉斯托夫与家庭。

维克多·斯约斯特罗姆于1960年1月3日逝世，享年80岁。