朗尼·查普曼 (1920)

Lonny Chapman

实用主义演员朗尼·查普曼，始终是那种让人倍感熟悉却难以叫出名字的典型面孔。在长达五十年的职业生涯中，他参演了三十多部电影和三百多部电视节目，但戏剧始终是他最初且最深的挚爱，也是他最令人怀念的领域。自1973年起直至三十四年后去世，他一直担任团体轮演剧院（GRT）的艺术总监。这家位于北好莱坞的非营利表演机构，他也同时兼任制作人、编剧、导演和演员。这里曾是无数洛杉矶演员称之为“家”的地方。该剧院至今仍在运营，并于1999年更名为朗尼·查普曼团体轮演剧院（LCGRT），以表达深情的敬意。

他于1920年10月1日出生在俄克拉荷马州的塔尔萨，原名朗·伦纳德·查普曼，但在密苏里州的乔普林市长大。他很小就对表演产生了兴趣。从乔普林高中（1938年）和乔普林初级学院（1940年）毕业后，热爱运动的朗尼凭借田径奖学金进入俄克拉荷马大学。然而，珍珠港事件中断了他的学业，他于次日加入了海军陆战队。他在南太平洋经历了重大战役，包括瓜达尔卡纳尔岛战役。在五年的服役期间，他感染了疟疾，此后频繁复发，困扰了他的余生。这位田径明星在战后重返俄克拉荷马大学，并于1947年获得戏剧艺术学士学位。

大学期间，朗尼与演员丹尼斯·韦弗成为挚友，韦弗同样是一位才华横溢的田径运动员和戏剧系同学。两位满怀希望的年轻人一起搭便车前往纽约市，开始了各自的职业生涯。不到一年（1948年），朗尼便在约书亚·洛根执导的芝加哥版《罗伯茨先生》中饰演“威利”。次年，他在李·斯特拉斯伯格执导的《关闭的门》中首次登上百老汇舞台。在此期间，他还与著名的团体剧院和演员工作室建立了紧密联系。正是在演员工作室，他与导演马克·赖德尔，以及性格演员马丁·兰道、R.G.阿姆斯特朗、帕特·亨格尔、洛根·拉姆齐等人结下了终生的友谊。

可以说，朗尼早期舞台生涯的巅峰出现在1950年，当时他联合主演了获奖戏剧《归来吧，小希巴》，这是威廉·英奇第一部在百老汇上演的剧作。艺术在此模仿了生活，朗尼饰演了第二主角“特克”，一位大学生兼体育明星。巧合的是，好友丹尼斯·韦弗成了他的替补，并最终接替了这个角色。该剧由托尼奖得主雪莉·布思和西德尼·布莱克默主演，但只有布思女士后来在电影版中重现了她的角色，并因此获得了奥斯卡奖。尚未涉足电影的朗尼，在电影版中被已成名演员理查德·杰克尔取代，饰演“特克”一角。

朗尼继续在百老汇巩固他的声誉，参演了何塞·费雷尔制作并执导、由演员工作室代表演员金·斯坦利和金·亨特主演的《追逐》（1952年）；与约瑟芬·赫尔联袂主演的《惠斯勒的祖母》（1952年）；由著名“团体剧院”成员哈罗德·克勒曼执导的《走廊里的女士们》（1953年）；以及霍顿·富特编剧、再次由斯坦利女士主演的《旅行的女士》（1954年）。此外，他在威廉·萨罗扬的《你生活的时光》复排版中与弗兰肖·托恩的“乔”演对手戏，饰演“汤姆”，以及在由海伦·海斯主演的《玻璃动物园》首次全国巡演中饰演“访客”，均获得高度评价。此时，朗尼已开始出现在早期的电视节目中，首次亮相于《视频船长和他的卡通游骑兵》的一集（1956年）。他的第一部电影是在多丽丝·戴/弗兰克·辛纳屈主演的温馨音乐剧《年轻的心》（1954年）中饰演一个特色角色，与伊丽莎白·弗雷泽有次要场景的合作。演员工作室的杰出人物伊利亚·卡赞非常欣赏朗尼，在经典影片《伊甸园之东》（1955年）中，他认定由朗尼饰演汽车修理工“罗伊”一角，该片使詹姆斯·迪恩一举成为偶像。随后，卡赞又在自己的电影《娃娃新娘》（1956年）中给了朗尼一个重要角色。

20世纪50年代末，查普曼开始显示出在戏剧界作为推动者和影响者的潜力。1959年及随后的八个演出季，他与联合创始人柯特·康威将夏季演出季奉献给了纽约州菲什基尔的塞西尔伍德剧院，在那里他执导了80多部作品，并参演了近30部。在他指导下获得演员工会卡的崭露头角者包括芭芭拉·史翠珊、达斯汀·霍夫曼和罗伯特·杜瓦尔。作为剧作家，朗尼有两部作品在外百老汇上演——《水牛皮剥皮者》和《雨滴的哭泣》。

20世纪60年代，朗尼移居洛杉矶，以寻求电影和电视角色，并与马丁·兰道一起帮助在当地成立了演员工作室的西部分支。他粗犷的外表、标志性的低沉嗓音、真诚的举止以及坚实的中西部成长背景，成为他在好莱坞谋生的资本。他天生适合朴实、蓝领的角色，最擅长扮演朴实无华的人物。很难想象他会在极其优雅的场合系着领结、穿着燕尾服，因为他显然更适合穿着卷起袖子的格子衬衫，或者最多是配着宽松领带的粗花呢运动外套。他为许多西部片、犯罪片和小镇戏剧带来了强烈的真实感。在阿尔弗雷德·希区柯克的《群鸟》（1963年）中，他饰演了一位忧心忡忡的餐馆老板，在蒂比·海德莉首次遭受海鸥袭击后为她处理头部伤口。随后，他在导演兼朋友马克·赖德尔执导、史蒂夫·麦奎因主演、以密西西比为背景的电影《浪子》（1969年）中扮演了一个次要但关键的角色，并在乡土剧《诺玛·蕾》（1979年）中饰演了莎莉·菲尔德的一位大男子主义老板之一。他在早期伍迪·艾伦的经典喜剧《傻瓜入狱记》（1969年）中担任了一个出色的、节奏变化的配角，展现了非凡的多才多艺。

1973年，他创立了团体轮演剧院，并担任其第一位也是唯一一位艺术总监（直至去世）。在他强有力的领导下，这个非营利组织上演了超过350部作品，其中45部是原创作品的世界首演。西恩·潘和詹妮弗·提莉都曾是剧团的成员。

他在电视上相当活跃，在黄金时段节目中表现出色。他曾领衔主演一部未能站稳脚跟的电视剧《调查员》（1958年），饰演一名私家侦探；他还与威廉·夏特纳和杰西卡·沃尔特联袂主演了《法律与秩序》的前身《为了人民》（1965年）。在60、70和80年代，这位声音粗哑、浓眉的演员总能在顶级犯罪剧集中看到他的身影（《佩里·梅森》（1957年）、《辩护人》（1961年）（常驻角色）、《贾德辩护律师》（1967年）、《碟中谍》（1966年）、《曼尼克斯》（1967年）、《铁面无私》（1967年）、《昆西法医》（1976年）、《马特洛克》（1986年））。他在各种西部系列剧中也同样戏份不少（《拉雷多》（1965年）、《神枪手》（1958年）、《弗吉尼亚人》（1962年）、《大淘金》（1959年））。他还在好友丹尼斯·韦弗主演的《硝烟》（1955年）和《麦克劳德》（1970年）中多次出现。一个特别的亮点是他在电视电影版《雨人》（1982年）中饰演的族长角色，该片由汤米·李·琼斯和星期二·韦尔德联袂主演，水准颇高。

查普曼为人谦逊、脚踏实地，慷慨热心，不喜张扬。多年来，他在影视作品中塑造了大量英雄、反派、老板类型和知己角色，是一个坚实的存在。尽管他多年来工作不断，但始终未能找到一个能让他提升地位、跃居性格演员金字塔顶端的角色。在他电影生涯的暮年，他在《夜巡》（1997年）中饰演的年老守夜人角色展现了诡异的面容；最后，他以八旬高龄出现在约翰·弗兰克海默执导的《驯鹿游戏》（2000年）和威廉·弗莱德金执导的《猎杀》（2003年）中，为银幕留下了最后的身影。

他生命的最后几年健康状况恶化，这位日益虚弱的演员最终不得不被安置在谢尔曼奥克斯（加利福尼亚州）的一家护理机构。2007年10月12日，在他87岁生日刚过一周多，他因肺炎和心脏病的并发症在那里去世。他身后留下了与他相伴近65年的坚定妻子厄玛·迪恩·吉本斯（前名）和他们的儿子怀利·迪恩。