巴斯比·伯克利 (1895)

Busby Berkeley

巴斯比·伯克利是美国电影音乐剧史上最伟大的编舞家之一。

他的职业生涯始于1918年的美国陆军，当时他是一名炮兵中尉，负责组织和指挥阅兵仪式。第一次世界大战停火后，他被委派为士兵们编排营地演出。

回到美国后，他在小型表演剧团担任舞台演员和助理导演。在被迫接手音乐剧《霍尔卡-波尔卡》的导演工作后，他发现自己擅长编排奢华复杂的舞蹈场面，并迅速成为百老汇顶级的舞蹈导演之一。

制作人弗洛伦茨·齐格菲尔德二世邀请他为舞台剧《康州北佬在亚瑟王朝廷》设计舞蹈动作。长期主演齐格菲尔德作品《欢呼！》的埃迪·坎特建议伯克利为电影版《欢呼！》（1930年）创作舞蹈编排，齐格菲尔德对此表示赞同。

初到好莱坞时，伯克利对当时的工作模式并不满意——那时的舞蹈导演只负责训练舞者和设计舞台动作，而由导演选择机位，剪辑师决定哪些镜头呈现给观众。伯克利希望亲自执导舞蹈场面，并说服了制作人塞缪尔·高德温让他尝试。

他采取的首批创新举措之一是在电影中仅使用一台摄像机，并大胆呈现歌舞女郎的特写镜头。被问及此举时，他解释道：“既然我们拥有这么多美丽的女孩，为何不让观众欣赏她们呢？”

随着1931年至1932年音乐剧的衰落，伯克利正考虑重返百老汇时，华纳兄弟的首席制作人达里尔·F·扎努克邀请他执导华纳新项目——后台戏剧《第四十二街》（1933年）的音乐场景。伯克利接受了邀请，并执导了《漫步水牛城》《青春活力》等经典场景，以及描绘都市生活的宏大终曲《第四十二街》。

这部电影大获成功，华纳兄弟深知其非凡成就的缔造者——伯克利与作曲家哈里·沃伦、作词人阿尔·杜宾都获得了七年合约。从1933年到1937年，伯克利几乎为华纳兄弟出品的每部大型音乐剧创作了舞蹈场景。

为拍摄俯冲镜头，他甚至在摄影棚屋顶钻孔；随着作品不断推出，他启用的舞者数量也日益增多。然而到1930年代末，音乐剧再度衰落，伯克利作为编舞家一度无事可做。

他为华纳兄弟执导了两部非音乐题材电影后转入米高梅公司，在那里为珍妮特·麦克唐纳主演的《百老汇小夜曲》（1939年）编排了终场舞蹈。作为导演兼编舞，他与青少年明星朱迪·加兰和米基·鲁尼合作了四部电影。

他还为米高梅当时的踢踏舞巨星埃莉诺·鲍威尔在《好女巫》（1941年）中编排了极具魅力的节奏终曲，并执导了吉恩·凯利的银幕处女作《只为我和我的姑娘》（1942年）。擅长自主编舞的凯利从伯克利身上获益良多。

伯克利在二十世纪福克斯公司的《万众欢腾》（1943年）中创作了超现实主义的“水果帽女郎”场景。1949年他执导了最后一部电影《带我去看棒球赛》，但此次编舞工作由吉恩·凯利负责。

1950年代初伯克利仍有零星创作，但到该年代末已几乎被遗忘。1960年代末他的电影复兴浪潮让他重获关注，受邀重返百老汇监督1925年文森特·尤曼斯音乐喜剧复排版的舞蹈编排。

该剧女主角之一鲁比·基勒正是当年华纳音乐剧中的领舞女郎。1972年该剧巡演时，巡演阵容中还包括埃莉诺·鲍威尔。演出轰动一时，当他在某个首演之夜登上舞台时，全场爆发出雷鸣般的掌声。

一个有趣的事实是：巴斯比·伯克利从未上过舞蹈课，早年非常害怕被人发现这个秘密。他经常让制作人头疼——在要求搭建布景后，会坐在场景前沉思数日，慢慢构思舞蹈编排。