乔治·A·罗梅罗 (1940)

George A. Romero

乔治·A·罗梅罗从未立志成为好莱坞的焦点人物，但种种迹象表明，他取得了非凡的成就。这位开创性的《活死人》系列电影导演于1940年2月4日出生在纽约市，父亲是豪尔赫·罗梅罗，母亲是安·德沃尔斯基。他的父亲出生在西班牙，在古巴长大，而母亲则是立陶宛人。他在纽约长大，之后前往宾夕法尼亚州匹兹堡的著名学府卡内基-梅隆大学求学。

毕业后，他开始主要从事短片和广告的拍摄。上世纪60年代末，他与朋友们共同创立了“影像十”制作公司，每人出资约一万美元，制作了后来成为美国影史上最受赞誉的恐怖片之一：《活死人之夜》（1968年）。这部影片以黑白胶片拍摄，预算仅略高于十万美元。罗梅罗的独特视角，加上他与“影像十”联合创始人约翰·A·鲁索共同撰写的扎实剧本（以及当时被认为过于血腥的画面），使这部电影的回报远超成本。到70年代初，它已成为一部邪典经典，并于1999年被收录进美国国会图书馆国家电影登记处。罗梅罗随后的几部电影风格更趋低调，但反响平平，包括《总有香草》（1971年）、《杀出狂人镇》（1973年）、《饥饿的妻子》（1972年，他在此片中结识了未来的妻子克里斯汀·福雷斯特）以及《马丁》（1977年）。尽管这些影片不如《活死人之夜》或他后期的一些作品那样备受赞誉，但它们都带有罗梅罗标志性的社会批判色彩，并在微观层面探讨问题——通常与恐怖主题相关。与他的几乎所有电影一样，这些作品都是在罗梅罗钟爱的匹兹堡市或其周边地区拍摄的。

1978年，他凭借一部电影回归僵尸题材，这部作品的成功甚至超越了《活死人之夜》——《活死人黎明》（1978年）。他设法使该系列脱离了“影像十”公司，由于原公司搞砸了版权问题，导致电影进入公共领域，结果罗梅罗和他的原始投资者无法从该片的录像带发行中获得任何利润。这部电影于深夜在宾州莫诺维尔的商场拍摄，讲述了四人在僵尸爆发中逃生，将自己锁在他们认为是天堂的地方，最终却因孤独而沦为自身贪婪以及一个摩托车帮贪婪的牺牲品。影片制作预算仅为150万美元，全球票房却超过4000万美元，并于2003年被《娱乐周刊》评为顶级邪典电影之一。这也标志着罗梅罗首次与才华横溢的化妆和特效艺术家汤姆·萨维尼合作。1978年后，罗梅罗与萨维尼多次联手。《活死人黎明》的成功为这位电影人带来了更大的预算和更出色的演员阵容。首先是《骑士》（1981年），他首次与崭露头角的艾德·哈里斯合作。接着或许是他最具好莱坞风格的作品《鬼作秀》（1982年），这是罗梅罗首次改编著名恐怖小说家斯蒂芬·金的作品——但并非最后一次。凭借众多明星加盟和大片厂发行，该片取得了不错的成绩，并催生了一部续集，剧本同样由罗梅罗撰写。

罗梅罗职业生涯的衰退始于80年代末。他最后一部广泛发行的电影是下一部“死人”系列作品《丧尸出笼》（1985年）。这部影片遭到评论家的嘲讽，票房也不尽如人意。他最近的两部作品是《人鬼双胞胎》（1993年，另一部斯蒂芬·金的改编作品）和《布鲁塞尔》（2000年）。即便是由罗梅罗编剧、汤姆·萨维尼执导的罗梅罗处女作重拍版《活死人之夜》（1990年）也遭遇了票房失败。由于被定型为恐怖片导演，且近期作品未能再现早期“死人”系列的成功，罗梅罗此后的工作机会大为减少，这让他的追随者们深感惋惜。2005年，在《丧尸出笼》上映19年后，他借助大片厂发行，回归了他最著名的系列及其创造的恐怖子类型，推出了《活死人之地》（2005年）。这部影片进一步探讨了不死族对现代社会的摧毁，获得了普遍好评。他又执导了两部“死人”系列电影：《死亡日记》（2007年）和《死人岛》（2009年）。

乔治于2017年7月16日在加拿大安大略省多伦多去世，享年77岁。