2025年影评人盛赞但观众反感的10部电影

慢节奏的尴尬幽默在喜剧领域向来是一种需要细细品味的风格，而本片正是这种体验的极致体现——对某些人来说由衷地好笑，对另一些人则是难以忍受的无聊。在这部凯莉·莱卡特执导的犯罪喜剧中，乔什·奥康纳饰演一名业余艺术大盗，在策划首次抢劫时遭遇了各种意想不到的麻烦，陷入了一连串的荒诞闹剧。作为一部典型的艺术屋喜剧，其幽默感深受影评人喜爱，却难以与普通观众产生共鸣。影片大量运用沉默和低语对话，以及一个既可被解读为幽默也可被视为不完整的戛然而止的结局，延续了导演一贯“评论界叫好、大众市场遇冷”的独特际遇。

本片是2025年评论界与观众口味差异的典型案例，仿佛是为颁奖季量身打造的黑马之作，却与传统观众的审美格格不入。故事围绕一场上流社会派对中的女权、背叛与混乱展开，泰莎·汤普森的主演被影评人誉为年度最佳表演之一，使其成为年度著名的口碑佳作。然而，影片的张力主要源于对话和角色间错综复杂的关系，这让期待直接冲突场面的观众大失所望。最大的分歧点在于影片那轻声细语且充满哲学意味的结局，在影评人眼中唯美动人，却让许多感到突兀和困惑的观众觉得难以满足。

尼古拉斯·凯奇的职业生涯以多变和不可预测著称，而本片则试图将他深沉的戏剧表演与狂野的混乱风格融为一体。在这部抽象惊悚片中，凯奇饰演一名试图带着儿子回到儿时田园般的海滩冲浪的男子，却遭到一群当地人的拒绝和心理虐待。影评人对影片灼热的视觉效果和对有毒男子气概的犀利讽刺大加赞赏，但普通观众却觉得影片过于平淡。随着剧情深入，凯奇的角色陷入越来越痛苦的境地和无尽的折磨中，期待看到凯奇标志性癫狂表演的观众可能会因为缺乏娱乐性而感到失望。

尽管汇集了詹妮弗·劳伦斯和罗伯特·帕丁森这两位备受喜爱的顶级明星，这部影片的呈现方式却绝非迎合大众口味。这是一场关于心理惊悚与折磨的疯狂之旅，更侧重于情感宣泄和狂乱的叙事风格。对于喜爱琳恩·拉姆塞作品的观众来说，这是一次狂野的视觉盛宴，但对于厌恶抽象艺术电影的观众而言，则可能是一场灾难。影片深入挖掘了秘密与解读的模糊地带，缓慢而有条不紊的节奏加剧了评论界的狂热追捧与普通观众的疏离感。虽然两位主演的精彩表现依然获得认可，但缺乏具体情节的叙事方式让许多寻求传统故事的观众感到不满，这种评价的两极分化与劳伦斯此前主演的《母亲！》如出一辙。

在大卫·柯南伯格职业生涯的最新篇章中，这位导演延续了其不追随潮流、打破常规的狂野风格。影片设定在一个凄凉的科幻未来，讲述了一位悲痛欲绝的商人（文森特·卡索 饰）发明了一项备受争议的技术，允许生者通过一种特殊的尸衣监控已故亲人在墓中的腐烂过程。作品完美融合了柯南伯格标志性的创意与噩梦般的科幻概念，影评人对其关于丧亲之痛中意外之美和个人哀悼的深刻探讨赞赏有加。然而，对于期待传统肉体恐怖元素的观众来说，影片中恐怖感的缺失以及抽象的结局可能会带来失望，许多人认为其过于沉闷而难以投入。

在2025年的喜剧电影制作领域，这部影片无疑是影评人与观众之间分歧最大的作品之一。影片试图打造一部针对科技新贵的上流社会讽刺剧，这一尝试在影评人中大获全胜，但对于寻求更通俗喜剧的观众来说，除了辛辣的讽刺外，它似乎未能提供更多看点。故事讲述了一群亿万富翁朋友在周末聚会时来到一处僻静的度假胜地，与此同时，他们必须应对世界陷入重大动荡所带来的后果。特别是在当下这个政治对话日趋分裂、愤怒情绪与日俱增的时代，一部试图评论这一切混乱的政治讽刺片引发舆论两极分化并不令人意外。雪上加霜的是，这部作品几乎只能依靠其核心的讽刺和信息来支撑，虽然影评人对其中的对白和讽刺手法产生共鸣并乐在其中，但观众显然并不买账。

导演奥兹·帕金斯凭借其独特的恐怖风格，在前作《长腿》中就已经在观众与影评人之间划出了一道明显的分界线，因此他的这部新作出现类似的分歧也在意料之中。影片改编自斯蒂芬·金的短篇小说，讲述了一对双胞胎兄弟（西奥·詹姆斯饰）发现了一只神秘的发条猴子玩具，每当它被把玩时都会引发离奇的死亡事件；25年后，这只玩具卷土重来，开启了新一轮的杀戮。影片在充满活力的角色、压倒性的血腥屠杀以及一种怪诞、失衡的喜剧色彩之间穿插了大量变数，仿佛是专为营造一种疏离、需要细细品味的体验而量身定制的。这种手法确实击中了一些欣赏其技术工艺的受众，但主流观众却觉得影片不够吓人，且剧情过于可预测，难以真正领略其妙处。

考虑到导演史蒂文·索德伯格在这部超自然鬼故事中所采用的实验性手法，影评人对其原创性的一见倾心并不令人意外，而观众则更渴望看到类似其他灵异故事那样的传统惊吓，这种反差也在情理之中。影片获得的大部分赞誉并非源于故事本身，而是源于其执行方式——观众通过鬼魂的第一人称视角，目睹了一个家庭被神秘幽灵缠绕的过程。影评人对影片内在的创造力以及利用该设定讲述一个有效、慢热的家庭惊悚故事的手法感到无比震撼，然而那些期待看到如《驱魔人》或《灵动：鬼影实录》般传统灵异体验的观众却大失所望。对于大众而言，这种慢热的节奏实在过于拖沓，尽管那些欣赏心理惊悚片的观众仍能从中找到些许乐趣。

作为最著名且备受赞誉的恐怖选集系列之一，该系列凭借其独特的录像带风格，通过一系列令人难忘的恐怖短片，助力多位现代恐怖片导演确立了行业地位。虽然影评人一向对该系列持相对积极的态度，但观众的反响往往因短片质量的参差不齐而有所波动，这部作品便是典型案例——它深受影评人喜爱，却遭到观众的强烈抵制。影评人特别着迷并高度赞赏这些短片相较于前作所展现出的内在创造力，然而观众却认为其执行力乏善可陈，缺乏让这一概念从纸面落实所需的力度。这些怪诞的恐怖故事对观众而言太过离奇抽象，甚至让他们感觉这与选集原本的录像带设定更加脱节。

这部影片是一部充满混乱与黑色幽默的惊悚片，深刻探讨了偏执的危险性——即便是出于善意的执念。本·福斯特在片中饰演乔什·麦考尔，一位拥有美满家庭的男人，却痴迷于在自家门前的急转弯处拯救车祸受害者。然而，随着他拯救生命的手段愈发激进，他竟发现自己一头扎进了威胁自身与家人安全的危险漩涡中。影片自2024年多伦多电影节首映以来便备受影评人青睐，但其在评论界与观众间的口碑却呈现两极分化。尽管其设定听起来像是围绕车祸概念展开的喜剧闹剧，但其核心更侧重于心理惊悚元素及对主角的性格深挖。影评人对其基调和令人不安的主角表演赞誉有加，但普通观众却难以与这个相对松散且平淡的故事产生共鸣。