作为一个007死忠粉,这是我心目中全部27部詹姆斯·邦德电影的终极排名

由Mini4k
创建于5 天 前
詹姆斯·邦德是所有银幕英雄的标杆,自1962年首次亮相以来,他便一直是影坛的图腾。伊恩·弗莱明的原著小说对冷战紧张局势进行了引人入胜的剖析,而邦德向大银幕的转型则开创了一种全新的动作电影风格,并引发了无数模仿者。如果没有邦德,就不会有杰森·伯恩、《碟中谍》、《王牌特工》或印第安纳·琼斯。邦德在银幕上一直保持着非常稳定的水准,绝大多数作品至少都具有极高的娱乐性。尽管邦德系列经历了几次起步失利、两部非官方制作的作品,以及几次特许经营权几乎完全崩溃的情况,但随着新篇章的开启,它必将迎来令人兴奋的未来。以下是全部27部詹姆斯·邦德电影,按从最差到最好的顺序排名。
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27 部
- 作为007系列五十周年的里程碑巨制,本片将宏大的史诗感与深刻的角色探讨完美融合,有力证明了邦德在现代谍战中依然不可或缺。面对军情六处遭遇的毁灭性打击和神出鬼没的网络恐怖主义,邦德所代表的传统爱国精神与尊严似乎已显得格格不入。导演萨姆·门德斯巧妙地利用这种新旧时代的碰撞,在呈现系列最惊险动作场面的同时,层层剥开邦德隐秘而痛苦的身世之谜。哈维尔·巴登饰演的席尔瓦堪称反派巅峰,他如同邦德的黑暗镜像,因失控的欲望而坠入深渊。这不仅是商业上最成功的007电影,更被广泛誉为21世纪最杰出的动作电影之一。
- 本片是007系列绝处逢生的重启之作,彻底摒弃了前作中华而不实的特效堆砌,转而拥抱冷峻写实的硬派动作风格,成功让该系列回归伊恩·弗莱明原著的本源。影片不仅追溯了传奇特工詹姆斯·邦德晋升“00”代号的起源,更深入剖析了他冷酷性格的成因——那不仅源于杀人执照的赋予,更源于痛失挚爱后对人性阴暗面的深刻领悟。丹尼尔·克雷格饰演的邦德不再是完美无缺的绅士,而是一个酗酒、深情且敢于搏命的实战派特工;麦斯·米科尔森则塑造了影史上最令人胆寒的反派之一。两人之间惊心动魄的博弈,加上男女主角间令人心碎的化学反应,使本片成为一部真正触动人心的动作杰作。
- 这是一部充满艺术气息的激进之作,将邦德带回现实,呈现了迄今为止最感人至深又唯美浪漫的冒险。在瑞士阿尔卑斯山的冰雪与迷幻阴谋之下,拉赞比饰演的邦德展现了更感性脆弱的一面,与戴安娜·里格饰演的崔西谱写了一段刻骨铭心的爱情。作为系列中制作最精良、风格最独特的作品,它成为索德伯格和诺兰等名导的心头好也就不足为奇了。这虽是拉赞比的唯一一部邦德电影,却显得尤为珍贵。
- 若要给从未看过007的人推荐一部入门作,本片绝对是首选,它几乎涵盖了该系列成为影史最佳特许经营权的所有要素。尽管《诺博士》开了个好头,但本片才真正确立了高科技装备、豪车、插科打诨的幽默、双关语以及夸张反派等标志性风格。它不仅是娱乐性极强的动作经典,更赢得了罗杰·伊伯特等影评人的盛赞。反派金手指那句恶毒的“不,邦德先生,我要你去死!”更是成为影史上最经典的台词之一。
- 这是一部即便脱离邦德光环也足以名垂青史的杰作,一部完美借鉴了希基科克手法的完美谍战片。康纳利在调查“幽灵党”阴谋的同时陷入了一段热辣的异国恋情。影片天才般地将大部分动作戏安排在狭窄的火车上,营造出极度紧张的氛围。罗伯特·肖饰演的反派好勇斗狠、令人胆寒,其极具威胁性的表演为后续想要挑战邦德对手角色的演员们树立了标杆。
- 这不仅是罗杰·摩尔时代最出色的邦德电影,更是一份完美诠释该系列长盛不衰的宣言。影片打破了邦德一贯的刻板印象,让他与一位苏联女特工(芭芭拉·巴赫饰)联手,尽管后者发现邦德正是杀害她爱人的凶手。两人之间化学反应强烈且亲密,摩尔在承认杀人时的表演更是其生涯巅峰。卡莉·西蒙演唱的主题曲韵脚绝妙,那句“没有人比你更出色”足以入选任何音乐名人堂。
- 本片是90年代动作片热潮中邦德系列的必要重启,皮尔斯·布鲁斯南的演绎为007注入了前所未有的犀利与幽默。导演马丁·坎贝尔巧妙地融合了怀旧与现代元素,让邦德重焕酷感;尽管叙事源于冷战核恐慌,但M夫人的演讲明确宣告了时代的变迁。肖恩·宾饰演的006作为邦德的前战友,成为了一个势均力敌的绝佳反派。片中那些时髦刺激的高科技装备,尤其是那支会爆炸的钢笔,更是让人印象深刻。
- 本片不仅是开启传奇的奠基之作,更是一部历经六十年岁月洗礼依然熠熠生辉的真正经典。虽然它缺乏后来定义该系列的各种高科技装备和夸张的动作场面,但却确立了异域风情、阴谋悬念和独特的恶作剧感,让间谍世界充满了令人兴奋的魅力。康纳利的选角堪称完美,影片在很大程度上依靠他无可否认的个人魅力推动。乌苏拉·安德丝为未来的邦女郎树立了标杆,而反派所展现的自负智力与狂热偏执也成为了该系列反派的经典范式。
- 这部作品不仅是罗杰·摩尔的首秀,更证明了该系列的超强适应性,成为一部定义性的经典之作。为了证明并非只是简单的模仿前任,影片摇身一变成为一部肮脏的犯罪惊悚片,从黑人剥削电影运动中汲取灵感,在新奥尔良展开了一场诡异的冒险。这让主角走出了舒适区,展现了更全面、更不可预测的角色版本。简·西摩贡献了突破性的表演,亚非特·科托饰演了系列首位黑人反派,而保罗·麦卡特尼创作的主题曲更是不朽的经典。
- 这是该系列中最粗砺、最暴力的一部作品,仿佛是对80年代R级动作片热潮的回应。主角不再是为了女王和国家执行任务,而是在朋友婚礼遇袭后被迫独断专行,展开了一场极度残忍的复仇惊悚之旅。影片有时显得过于虚无主义,但这正是其独特之处。尽管主演显然深谙原著精髓并精准把握了弗莱明的创作理念,遗憾的是他没有机会再次出演这一传奇角色。
- 本作标志着该系列的重磅回归,新任主演接过接力棒,打造了一部更接地气、动作场面更密集的电影,极度贴近弗莱明笔下角色的原始构想。影片摒弃了荒诞的超级反派,转向更现实的故事,审视了冷战晚期全球政治变局中的特工角色,将系列推向了高度娱乐化的新境界。主角充满魅力且带有一种更阴郁的气质;受时代背景影响,片中的风流韵事有所减少。唯一的瑕疵在于剧本偶尔试图强加给主角一些更适合前任风格的俏皮话。
- 作为一封献给该系列最真挚的情书,本作同时也标志着其核心主题的成熟。虽然最初的构想大相径庭,但最终呈现的是一个动作场面火爆的终章。片中主角在与旧日盟友重逢的过程中审视人性,思考能否与爱人和孩子过上普通生活。对于陪伴这一代特工一路走来的角色们来说,这是一个圆满的结局。尽管结局引发了争议,但它承认了特工既是非凡无私的英雄,也是凡人之躯,这或许是该系列历史上最深刻的理念。
- 本片无疑是该系列中最被低估的电影,这也使得至今未有更集中的努力为其正名显得尤为令人惊讶。尽管该系列常被指责存在性别歧视,但本片引入了杨紫琼饰演的中国特工,她证明了自己是主角的平等伙伴,本身也是一位令人信服的动作英雄;她远非典型的花瓶角色。本片在反派设定上颇具前瞻性,由乔纳森·普雷斯饰演的富有媒体大亨操纵头条新闻以谋取私利。尽管普雷斯的表演有些张扬(以一种令人愉快的方式),但影片关于宣传和仇恨言论在反动全球政治中所扮演角色的远见,在当下感觉比1997年时更具现实意义。
- 本片感觉像是该系列一个时代的终结,因为它结束了康纳利主演的前五部电影的征程,并且无疑提高了任务的风险,使其感觉后果更为重大。影片中,特工对抗幽灵党的领导层,并与许多老盟友联手,为那些从一开始就关注该传奇的粉丝提供了恰当的回馈。本片拥有系列中一些最大胆、最宏大的动作场面,但也标志着让这位特工区别于其他电影英雄的正统间谍手段的回归。不幸的是,由于对亚洲角色的公然种族主义,特别是涉及特工伪装成日本人的那场戏,可能是全系列27部电影中的最低点,这使得本片的声誉大受影响。
- 本片是一部极具娱乐性的电影,以一场有趣的喷气背包逃生戏高调开场,展示了该系列引入尖端新科技的意愿。尽管康纳利仍处于巅峰状态并全情投入角色,但本片确实因年代久远而略显逊色;水下动作场面在纸面上听起来很酷,但不可避免地不如几十年后的《猎杀红色十月》和《深渊》那样精彩。本片确实展现了后来成为系列不可或缺部分的幽默感,其中有几个很棒的笑话,调侃了特工在如此危险的境地中幸存是多么不可思议。本片被视为系列中的“平庸”之作,这恰恰说明了排在它之上的那些电影实力是多么强劲。
- 本片处于摩尔饰演特工生涯的有趣节点,因为在前作被批评过于滑稽后,它作为一次软重启,呈现了一个更接地气的角色版本。本片没有追逐另一股近期潮流,而是选择了一场回归基础的冒险,涉及幽灵党、被盗核材料,甚至在那个可能无意中打破了正史的搞笑开场中客串的反派首脑。摩尔成功提醒观众,这位特工仍然是一位才华横溢、英勇无畏的秘密特工,同时也保留了幽默感。虽然如果由康纳利主演并稍微紧凑一些,本片有机会成为杰作,但那场令人兴奋的滑雪追逐战仍是整个系列中最棒的动作场面之一。
- 本片虽略显混乱,但在萨姆·门德斯的执导下仍可圈可点,他无疑是该系列中最伟大的电影人之一。门德斯成功打造了一部视觉震撼的电影,将特工置于关于监控未来和幕后操纵权力的秘密阴谋集团的奥威尔式辩论之中。尽管具有时代意义,但本片也让主角享受了更多乐趣。蕾雅·赛杜作为爱慕对象的选角堪称天才,她与克雷格的化学反应真正令人投入且情感充沛。尽管克里斯托弗·瓦尔兹饰演的反派表现出恰到好处的张扬,但在一部已超过150分钟的电影中,关于他真实姓名及与主角背景故事联系的冗长揭露显得既无必要又多余。
- 本片的实际水准远超外界评价,尤其是与同年上映的《巡弋飞弹》相比更显出色。如今常有一种误解,认为罗杰·摩尔时期的滑稽感是无心插柳,实则影片一直保持着一种自嘲式的幽默——试问谁会把主角乔装成小丑的桥段当严肃正剧看呢?影片拥有系列顶尖的开场动作大戏,丽塔·库里奇演唱的主题曲《All Time High》亦是被低估的佳作。此外,这也是Q博士难得亲临前线、与特工并肩作战而非仅在后方支援的作品之一。
- 这是一部风格独特的续作,将极度俗套的桥段与深沉阴暗的元素相融合,虽整体水准参差不齐,却不乏高光时刻。影片明智地加重了朱迪·丹奇饰演的M夫人的戏份,让她为过往的过失承担责任,剧情张力十足。罗伯特·卡莱尔与苏菲·玛索之间展现了不同于以往反派的独特张力,对家族财富与石油帝国的聚焦也区别于传统的核恐慌题材。然而,让丹尼斯·理查兹饰演核物理学家或许是该系列乃至影史上最离谱的选角之一,片尾那句令人尴尬的双关语更是刷新了系列的下限。
- 作为罗杰·摩尔的谢幕之作,本片充分体现了该系列当时走向极度夸张荒诞的风格。在这部超越现实的作品中,摩尔的表演愈发戏剧化,但克里斯托弗·沃肯饰演的疯狂反派麦克斯·佐林(该角色原为大卫·鲍伊量身打造)却抢尽了风头。尽管影片在导演调度上不及前作流畅,逻辑也经不起推敲,但它胜在极具自知之明,毫不避讳自身的荒诞感,沃肯与格蕾丝·琼斯的邪恶双人组更是增色不少。毕竟,当沃肯在飞艇上淡定地问出“还有谁想退出吗?”随即将手下抛入高空时,这就注定是一部让人无法讨厌的电影。
- 本片可谓007系列中紧跟潮流的典范,紧随《星球大战》和《第三类接触》掀起的科幻热潮顺势推出。尽管弗莱明的原著小说更为写实接地气,电影却将其包装成一部时髦的科幻冒险巨制,让特工首次冲向太空。虽然后半段的特效在当今看来已显过时,甚至不及同年其他科幻大片,但影片对自己定位清晰,精准拿捏了罗杰·摩尔时期特有的诙谐与戏谑风格,观感极佳。而反派“大钢牙”的回归更是为整部作品锦上添花。
- 这部作品在007系列中堪称异类,作为唯二非EON制作的影片之一,它并非恶搞之作。肖恩·康纳利在告别《金刚钻》十余年后重出江湖,饰演一位年迈的传奇特工,再次与幽灵党及布洛费尔德(马克斯·冯·叙多夫饰)展开对决。影片虽看似前作元素的拼盘且配角阵容平平,却难得地展现了主角对自身年龄的审视。康纳利令人耳目一新地未刻意扮嫩,其全情投入的精湛演技证明了回归绝非仅为捞金。加上曾执导《帝国反击战》的名导厄文·克什纳坐镇,影片的视觉呈现亦十分出色。
- 本片是一部相当平庸的邦德电影,但克里斯托弗·李的精湛演技提升了它的档次,他完美诠释了弗朗西斯科·斯卡拉曼加——一位手持镀金左轮手枪、痴迷于追踪007的杀手。尽管李和罗杰·摩尔的对手戏令人兴奋,但其余部分却是一堆乏味的场景拼凑,包括克利夫顿·詹姆斯饰演的红脖子警长那令人极其反感的表演。虽然本片拥有精彩的汽车飞跃场景和最后出色的枪战,足以使其在大烂片中脱颖而出,但考虑到摩尔本身是一位天才喜剧演员,本片如此缺乏幽默感实属奇怪。
- 本片是制作方屈从于粉丝需求而非推动系列创新的尴尬案例。在乔治·拉赞比遭遇抵制后,制片人成功游说肖恩·康纳利回归,尽管他原本已决定退休。结果是,康纳利在片中显得过于苍老,而电影本身除了用花哨的新装备来衬托他之外别无他法。本片展现了邦德续集少有的懒惰,未能利用好在美国展开冒险的潜力。虽然有不少邦德电影因性别歧视桥段而显得过时,但本片中赤裸裸的厌女症和恐同情节使其在现代语境下难以重温。
- 本片在邦德系列中是一个异类,因为它是直接延续前作剧情的续集。虽然看到丹尼尔·克雷格饰演的更坚毅的邦德在爱人维斯帕(伊娃·格林饰)死后踏上复仇之路本应扣人心弦,但不幸的是,本片拍摄正值编剧罢工,导致剧本漏洞百出,勉强成篇。尽管动作场面并非一无是处,但它感觉更像是一部平庸的B级片,而非正统的邦德冒险;如果换个名字,它完全可以被视为杰拉德·巴特勒或杰森·斯坦森主演的普通动作惊悚片。除了朱迪·丹奇的精彩表演外,本片确实乏善可陈。
- 本片堪称邦德系列中的《蝙蝠侠与罗宾》,它过度追求坎普风格,几乎沦为自身的恶搞。鉴于皮尔斯·布鲁斯南的最后几部电影与《王牌大贱谍》系列同期上映,本片的主要反派与麦克·迈尔斯饰演的邪恶博士惊人相似,这一点颇为讽刺。电影过度迷恋CGI特效和荒谬的特技,彻底丧失了系列原有的可信度。它还极其浪费了哈莉·贝瑞和罗莎蒙德·派克的才华,给她们安排了毫无存在感的爱情配角戏份。尽管布鲁斯南本有机会拍出一部扎实的第五部作品,但不难看出为何本片会让他的邦德生涯戛然而止。
- 本片是唯一一部完全无法观看的邦德电影,一些系列死忠粉甚至不将其视为正统续作。作为两部非EON制作的电影之一,它改编自弗莱明的第一部小说,却以荒诞喜剧的方式呈现,由多位演员扮演不同版本的007。这部作品未能达到预期的讽刺效果,整体混乱不堪且自相矛盾。影片冗长得令人费解,一部超过两小时的喜剧显得尤为荒谬。虽然有不少邦德电影未能经受住时间的考验,但本片之所以排名垫底,仅仅因为它收录了伍迪·艾伦的表演。































